photo Storm

Storm

Danse - Bal - Cabaret

ALENCON 61000

Le 15/01/2025

Quatorze danseurs et un élément perturbateur souvent redouté des artistes : le vent. À l’aide de puissants ventilateurs industriels, de la petite brise à la tempête soufflant à 90 km/h, les corps sont mis à rude épreuve. Source de vie et d’énergie, la bourrasque est également destructrice, entravant le mouvement et poussant les danseurs à dépasser leurs limites. Inspiré par le mythe du déluge très souvent présent dans les récits religieux et mythologiques, le chorégraphe Emilio Calcagno insuffle un vent de renouveau sur le Ballet de l’Opéra Grand Avignon dans une proposition néoclassique décoiffante. Si le déluge est généralement associé à l’idée de l’eau, la tornade joue toujours un rôle important dans le processus de purification déclenché par les divinités contre l’humanité. Perte de contrôle, résistance physique, contraintes, en solo, duo, trio ou dans des chorégraphies d’ensemble, la danse virevolte, frissonne, plane, rafraîchit... Permettra-t-elle aux artistes d’exister, de résister face aux intempéries ? Une performance à nous couper le souffle !

photo Foreshadow

Foreshadow

Danse - Bal - Cabaret

ALENCON 61000

Le 01/02/2025

Le "foreshadowing" terme emprunté au domaine littéraire, joue le rôle d’un indice placé au début de l’histoire et qui préfigure les événements à venir. Dans Foreshadow, huit artistes donnent naissance à un paysage de sculptures humaines en perpétuelle évolution. Entre acrobaties et chorégraphies, la verticalité et l’horizontalité se confondent, s’enlacent et constituent une toile dynamique impliquant autant le corps que le mental et l’émotionnel. Nous découvrons au plateau l’unique élément de décor, un mur. Cet agrès complice, catalyseur qui remet en question la prédominance de la gravité, pousse les artistes à explorer les limites de l’équilibre au rythme d’une musique rock avant-gardiste. Puisant son inspiration dans le règne animal afin de développer son répertoire de mouvements, le chorégraphe Alexander Vantournhout s’intéresse pour cette nouvelle création aux pouvoirs adhésifs des reptiles tels que les lézards pouvant grimper aisément sur toutes les surfaces de leur environnement. Une performance renversante où le corps humain s’intègre dans une symphonie orchestrée de membres et d’articulations.

photo Danse : Break

Danse : Break

Danse - Bal - Cabaret, Vie locale

Dinan 22100

Le 08/01/2025

Chorégraphie arboricole : Break Compagnie Flowcus Chorégraphe et metteur en scène : Bruce Chiefare Interprètes : Églantine Chauchaix, Bruce Chiefare, Hugo de Vathaire, Phynox (Patrick Flégeo), Naoko Tozawa Création lumière : Maël Iger Création musicale : Mac L’Arnaque Création costumes : Stéfani Gicquiaud Régie de tournée : Pauline Dorson Complices : Magali Julien, Olivier Hespel & Amaury Réot Bruce Chiefare a deux passions : le break et les bonsaïs. Sur le terreau de la culture hip-hop dont il est issu, le b-boy multiprimé cultive l’éthique de la rencontre, l’art de la lenteur et l’organicité des environnements humains ou végétaux. Break convie cinq b-boys et b-girls à mettre de côté le spectaculaire et la surenchère de vitesse pour renouer avec l’esprit d’adaptation et de cohésion. Une performance spectaculaire à la recherche du souffle, de l’ancrage au sol et de l’hyper-éveil aux bruissements du monde... Tout public Billetterie en ligne, à l'office de tourisme de Dinan ou par téléphone à partir du 16 septembre

photo Tap Factory

Tap Factory

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique, Spectacle

Marseille 13000

Le 31/01/2025

Dans un imposant décor industriel, le chorégraphe et metteur en scène Vincent Pausanias a imaginé une performance grandiose qui fait fusionner toutes les disciplines. Humour, claquettes, percussions, danses urbaines, comédie… ce grand show débordant d’énergie mené tambour battant va vous embarquer dans un spectacle chaplinesque et moderne éblouissant. Performances incroyables, rythmes entraînants, énergie positive et poésie, le tout est lié par un grand sens de la comédie et de l’humour, et porté par un casting de haut vol, composé de performers pluridisciplinaires tels que Gilles Guenat, double champion du monde de claquettes, Dorel Surbeck, huit fois champion du monde et multiple champion suisse toutes catégories confondues, Charlie Plaçais, gymnaste de formation qui se livre ici à un numéro de sangles aériennes aussi puissant qu’élégant mais aussi Andréa Catozzi, acrobate et danseuse qui avale la scène en tous sens en une cascade de culbutes aussi lestes que rapidement exécutées. Jérémie Champagne danseur de claquettes époustouflant qui bouge comme Chaplin, également artiste de comédies musicales, apporte quant à lui la touche d’humour qui traverse tout le[...]

photo Camille, Robyn Orlin et Phuphuma Love Minus

Camille, Robyn Orlin et Phuphuma Love Minus

Dijon 21000

Le 20/02/2025

Chorégraphe sud-africaine de réputation mondiale, Robyn Orlin aime les rencontres. Elle met ici en scène sa complice de longue date, la chanteuse Camille, aux côtés du talentueux chœur zoulou des Phuphuma Love Minus. Dans un véritable concert-performance, Robyn Orlin et Camille offrent une œuvre à la fois grave et espiègle, un plaidoyer écologique pour un monde humain dont la survie dépend de l’eau, menacé par la sécheresse et les inondations. Un manifeste joyeux soutenu par l’exceptionnel talent de l’ensemble de chanteurs- danseurs de Johannesburg à l’énergie électrisante.

photo Camille, Robyn Orlin et Phuphuma Love Minus

Camille, Robyn Orlin et Phuphuma Love Minus

Concert, Musique

Dijon 21000

Le 20/02/2025

Chorégraphe sud-africaine de réputation mondiale, Robyn Orlin aime les rencontres. Elle met ici en scène sa complice de longue date, la chanteuse Camille, aux côtés du talentueux chœur zoulou des Phuphuma Love Minus. Dans un véritable concert-performance, Robyn Orlin et Camille offrent une œuvre à la fois grave et espiègle, un plaidoyer écologique pour un monde humain dont la survie dépend de l’eau, menacé par la sécheresse et les inondations. Un manifeste joyeux soutenu par l’exceptionnel talent de l’ensemble de chanteurs- danseurs de Johannesburg à l’énergie électrisante.

photo Danse électro : Rave Lucid

Danse électro : Rave Lucid

Manifestation sportive, Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Amiens 80000

Le 30/01/2025

MazelFreten Un hommage vibrant à la culture électro. Rave Lucid s'inspire de l'univers des battles et réutilise les codes de la danse électro pour développer une gestuelle spontanée, engagée et viscérale. Dans cette pièce, les dix interprètes rivalisent de vélocité et de virtuosité, tout en faisant bloc dans des chorégraphies de groupe exécutées en un ensemble parfait. Sur les rythmes effrénés d'une musique électro/house et techno, ils inventent une rave collective, symbole d'une rencontre humaine résistant à l'ère du virtuel. Intense et explosif ! 1ère partie : C'est sl-âme le monde ! — Performance slam à 19h La soirée n'est pas finie ! — DJ set après le spectacle, la fête jusqu'au bout / durée — 1h Initiation à la danse électro ! — Mercredi 29 janvier de 16h à 18h / à partir de 8 ans / sur inscription

photo LA GRANDE NYMPHE

LA GRANDE NYMPHE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Du 21/01/2025 au 22/01/2025

Depuis longtemps, Lara Barsacq s’intéresse à l’histoire des Ballets russes. Dans IDA don’t cry me love, c’était à la fabuleuse danseuse Ida Rubinstein qu’elle rendait hommage dans une performance croisant les arts. Sa ré-interrogation de l’histoire de l’art via un prisme féminin l’entraîne à tisser des liens entre L’Après-midi d’un faune de Mallarmé, Le Prélude de Debussy et le ballet sulfureux de Nijinsky composé à partir des deux. La Grande nymphe peint sa vision du personnage, enfermé dans l’allégorie du plaisir charnel. Le faune est, lui, relégué au second plan tandis que Cate Hortl distord Debussy avec une pop électronique mélangée aux voix auto-tunées de la chorégraphe liégeoise et de Marta Capaccioli. Ensemble, elles déconstruisent les violences d’une sexualisation féminine cadenassée par les hommes pour mieux donner chair au point de vue des danseuses sur l’érotisme.  

photo Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Sens 89100

Le 11/02/2025

Roméo et Juliette par le Grand Ballet de Kiev. Enchanté, poétique, un classique parmi les classiques. Roméo et Juliette, l’histoire d’amour la plus célèbre de William Shakespeare. La confrontation de deux familles et l’amour aveuglant sont devenus l’histoire la plus triste du monde en même temps qu’un véritable hymne à l’amour. Roméo Montaigu et Juliette Capulet s’aiment malgré la haine que se vouent leurs familles. Il existe d’innombrables pièces de théâtre, films et comédies musicales autour de cette œuvre mais l’interprétation la plus célèbre est le ballet de Sergueï Prokofiev présenté ici par le Grand Ballet de Kiev. La chorégraphie livre tout le faste et la violence où truculence et beauté se mêlent, restituant la passion du drame de Shakespeare. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C’est un spectacle pour tous, chef d’œuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique ukrainien couronné de succès. Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur qui participe[...]

photo Le lac des cygnes

Le lac des cygnes

Sens 89100

Le 12/02/2025

Le lac des cygnes par le grand ballet de Kiev. Un ballet universellement connu. S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien Le lac des Cygnes. Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée du Grand Ballet de Kiev. Le Lac des Cygnes raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C’est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d’œuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique ukrainienne couronné de succès. Ses membres sont issus des[...]

photo Le lac des cygnes

Le lac des cygnes

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 12/02/2025

Le lac des cygnes par le grand ballet de Kiev. Un ballet universellement connu. S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien Le lac des Cygnes. Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée du Grand Ballet de Kiev. Le Lac des Cygnes raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C’est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d’œuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique ukrainienne couronné de succès. Ses membres sont issus des[...]

photo Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 11/02/2025

Roméo et Juliette par le Grand Ballet de Kiev. Enchanté, poétique, un classique parmi les classiques. Roméo et Juliette, l’histoire d’amour la plus célèbre de William Shakespeare. La confrontation de deux familles et l’amour aveuglant sont devenus l’histoire la plus triste du monde en même temps qu’un véritable hymne à l’amour. Roméo Montaigu et Juliette Capulet s’aiment malgré la haine que se vouent leurs familles. Il existe d’innombrables pièces de théâtre, films et comédies musicales autour de cette œuvre mais l’interprétation la plus célèbre est le ballet de Sergueï Prokofiev présenté ici par le Grand Ballet de Kiev. La chorégraphie livre tout le faste et la violence où truculence et beauté se mêlent, restituant la passion du drame de Shakespeare. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C’est un spectacle pour tous, chef d’œuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique ukrainien couronné de succès. Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur qui participe[...]

photo Robyn Orlin, Camille et Phuphuma Love Minus

Robyn Orlin, Camille et Phuphuma Love Minus "Alarm Clocks"

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Anglet 64600

Le 15/02/2025

Alarm Clocks are replaced by floods and we awake with our unwashed eyes in our hands… A piece about water without water. C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Un projet de : Robyn Orlin / Chant, danse : Camille, avec les membres de la chorale Phuphuma Love Minus

photo Robyn Orlin, Camille et Phuphuma Love Minus

Robyn Orlin, Camille et Phuphuma Love Minus "Alarm Clocks"

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant

Anglet 64600

Le 15/02/2025

Alarm Clocks are replaced by floods and we awake with our unwashed eyes in our hands… A piece about water without water. C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Un projet de : Robyn Orlin / Chant, danse : Camille, avec les membres de la chorale Phuphuma Love Minus

photo Festival d'hiver Arte Flamenco - Juan Tomas de la Molia

Festival d'hiver Arte Flamenco - Juan Tomas de la Molia "Vertebrado"

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Soustons 40140

Le 24/01/2025

"Vertebrado" se présente comme un défi : une heure por bulerias afin d'explorer toutes les possibilités de ce palo si significatif pour le flamenco, dirigé par Manuel Linan, le plus grand chorégraphe actuel dans le monde du flamenco, qui met en scène Juan Tomas de la Molia, désigné comme étant le danseur plus approprié pour cette performance. Ce rythme l'identifie et lui permet de remonter à son enfance, à ses débuts, à ses racines et de se remémorer ses toutes premières expériences... "La danse m'a toujours rendu heureux" ne cesse-t-il de clamer.

photo Sol Invictus

Sol Invictus

Danse - Bal - Cabaret

Sablé-sur-Sarthe 72300

Le 26/04/2025

Danser pour célébrer la vie et les liens qui nous unissent, pour affronter nos peurs et effacer les frontières, tel est le crédo d’Hervé Koubi. Avec Sol Invictus, le chorégraphe met en scène et en lumière la puissance de la danse qui rassemble et réunit les peuples et les cultures. Sur scène, dix-sept danseuses et danseurs venus des quatre coins du monde transcendent les codes du ballet, du contemporain, du hip hop, de la danse traditionnelle et de l’acrobatie. Sur une création musicale de Mikael Karlsson et Maxime Bodson mêlant aussi des œuvres de Steve Reich et Beethoven, ces chorégraphies métissées, à la frontière de la performance athlétique, convoquent virtuosité, prouesses physiques, grâce et émotion. Véritable déclaration d’amour faite à la danse, Sol Invictus est une pièce généreuse, aérienne et solaire. Une ode au vivre ensemble ! Distribution Chorégraphe Hervé Koubi Assistant à la chorégraphie Fayçal Hamlat Avec Ilnur Bashirov, Francesca Bazzucchi, Badr Benr Guibi, Joy Isabella Brown, Denis Chernykh, Samuel Da Silveira Lima, Youssef El Kanfoudi, Mauricio Farias Da Silva, Abdelghani Ferradji, Elder Matheus Freitas Fernandes Oliveira, Hsuan-Hung Hsu, Pavel Krupa,[...]

photo SOIRÉE PARTAGÉE DANSE

SOIRÉE PARTAGÉE DANSE

Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie

Fontenay-le-Comte 85200

Le 16/05/2025

Nous inviterons cette année Jeanne Procureur (ancienne danseuse de Terpsichore) qui présentera un solo chorégraphié – créé en 2023 – Space is only noise if you can’t see. Cette pièce est le résultat une exploration personnelle où sa voix guide son corps comme un vaisseau. Emplissant les lieux d’échos, de bruits gutturaux presque animal, de rythmes, de mélodies et de dialogues, sa voix invite son corps au mouvement. La voix étant le guide de cette exploration le corps ne fait que répondre à des invitations, il se transforme pour personnifier la voix, le mouvement en sort alors très authentique et sans artifices. En deuxième partie la Cie Gianni Joseph présentera sa nouvelle création Ekleipsis qui est une commande des musées Bourdelle d’Égreville et de Paris. Dans cette nouvelle version pour 4 danseuses, le chorégraphe articule son extension autour de la terre et du feu afin de réunir les 4 éléments pour une création ou la poésie des corps se révèle par des jeux de perspectives et de lumières singulières. Ekleipsis traduit cette dualité par une chorégraphie qui reflète les effets de la gravité et de la légèreté, pour créer une performance où le mouvement devient une métaphore[...]

photo Marine Colard - Le Tir Sacré

Marine Colard - Le Tir Sacré

Manifestation sportive, Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 04/03/2025

Découvrez cinq propositions mettant à l'honneur une nouvelle génération de femmes chorégraphes. « C’est énoorme ! Buuutt ! » C’est sur cette musique incongrue, faite de commentaires sportifs, que Marine Colard a imaginé une chorégraphie décoiffante. Avec sa complice Esse Vanderbruggen, elle répète des enchaînements de gestes sportifs - postures cocasses d’escrime, de tir à l’arc ou de natation - révélant la tension des corps, l’immobilité avant la décharge et les répétitions comiques des mouvements d’athlètes. De cette mise à distance entre voix et gestes, naît un décalage loufoque et drôlissime. Mais aussi une réflexion sur la performance, l’exploit et le spectacle. Pourquoi vouons-nous un culte aux « dieux du stade » ? Que se joue-t-il dans cette exubérance des commentaires sportifs ? Et surtout, que se passerait-il si le commentateur sortait de sa loge ? Et si le sportif dépassait du cadre prévu ? Cette pièce jubilatoire met en scène notre emballement collectif et le rend délicieusement touchant ou inquiétant. À vous de voir !

photo HEKA

HEKA

Spectacle, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 22/04/2025

"TOUT N'EST QU'UN FAUX SEMBLANT" S'inspirant de la connexion complexe entre le jonglage et la magie, Heka transporte le public dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l'illusion. Heka transcende les frontières, invitant les spectateurs à un voyage où les objets apparaissent et disparaissent, lévitent et se transforment sous leurs yeux. Et en tension derrière l’illusion se pose la question : qu'est-ce qui est réel et qu'est-ce qui n'est qu'une illusion ? Avec un mélange captivant d'humour et de philosophie, Heka marque un tournant dans le répertoire de Gandini Juggling. Le metteur-en-scène Sean Gandini, dont le parcours artistique a commencé avec la magie il y a un demi-siècle à La Havane, retourne à ses racines dans cette performance hybride. En adoptant des éléments de chorégraphie contemporaine, Heka réimagine la magie à travers le prisme de la répétition, du contrepoint et de la diversion. Heka explore comment les principes de la magie peuvent influencer l'expression chorégraphique, remettant en question les notions conventionnelles de la représentation. Par-dessus tout, Heka est une célébration de la bêtise du divertissement, un hommage aux délices[...]

photo HEKA

HEKA

Musique

Lillebonne 76170

Le 22/04/2025

"TOUT N'EST QU'UN FAUX SEMBLANT" S'inspirant de la connexion complexe entre le jonglage et la magie, Heka transporte le public dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l'illusion. Heka transcende les frontières, invitant les spectateurs à un voyage où les objets apparaissent et disparaissent, lévitent et se transforment sous leurs yeux. Et en tension derrière l’illusion se pose la question : qu'est-ce qui est réel et qu'est-ce qui n'est qu'une illusion ? Avec un mélange captivant d'humour et de philosophie, Heka marque un tournant dans le répertoire de Gandini Juggling. Le metteur-en-scène Sean Gandini, dont le parcours artistique a commencé avec la magie il y a un demi-siècle à La Havane, retourne à ses racines dans cette performance hybride. En adoptant des éléments de chorégraphie contemporaine, Heka réimagine la magie à travers le prisme de la répétition, du contrepoint et de la diversion. Heka explore comment les principes de la magie peuvent influencer l'expression chorégraphique, remettant en question les notions conventionnelles de la représentation. Par-dessus tout, Heka est une célébration de la bêtise du divertissement, un hommage aux délices[...]

photo Festival Ribambelle | Spectacle : Corps sonores juniors

Festival Ribambelle | Spectacle : Corps sonores juniors

Spectacle, Théâtre

Blainville-sur-Orne 14550

Le 27/02/2025

Immersion sensorielle à l’écoute du corps Dans un espace baigné d’une nappe sonore, les spectateurs sont invités à s’installer sur des coussins galets et à enfiler un casque audio pour découvrir des pastilles sonores qui, mises bout à bout, forment une collection intime d’histoires de corps. Entre création chorégraphique et écoute de nos sensations, Corps Sonores offre une expérience immersive totale qui nous renvoie, le temps d’une écoute, d’un massage pour celles et ceux qui le souhaitent, d’une danse, à nos propres perceptions et ressentis. L’occasion de prendre un temps pour soi, un moment de lâcher-prise loin de l’agitation quotidienne. À rebours de la distanciation physique, Corps Sonores Juniors remet le toucher au cœur de la relation à soi et à l’autre. À la croisée du soin et de la performance artistique, cette installation immersive met tous les sens en éveil ! Coprogrammation du Théâtre du Champ Exquis (TCE) & du centre chorégraphique national de Caen en Normandie (CCN/CN) Public: dès 6 ans Utilise ton Pass Culture pour venir assister à des spectacles au Théâtre du Champ Exquis. Retrouve nos spectacles sur ton appli ! Tarif de groupe à partir de 10 personnes,[...]

photo Magic Maids

Magic Maids

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 20/03/2025 au 21/03/2025

Quel lien y-a-t-il entre la persécution des sorcières à travers l’histoire et l’utilisation de la main d’œuvre féminine ? C’est ce qu’explorent dans Magic Maids les chorégraphes Eisa Jocson et Venuri Perera. Originaires des Philippines et du Sri Lanka, deux pays où fleurit aujourd’hui l’économie du travail domestique, elles ont lors d’une résidence à Bâle découvert les conséquences des procès de sorcières sur l’exploitation du travail féminin aujourd’hui, mais aussi la permanence de la sorcellerie comme moyen d’assujettissement des ouvrières migrant·es dans les pays du Sud. Au plateau, elles s’adjoignent les services d’un objet particulier : le balai. À la fois attribut magique et outil de travail, il devient ici symbole d’oppression tout autant que de révolte, avec lequel interagissent les corps. Empruntant aussi bien au rituel qu’à la chorégraphie ou au dialogue des voix, faisant se côtoyer le sens de l’humour et celui du tragique, la performance fait vaciller les rapports de pouvoir, et oppose à la violence systémique la solidarité féminine et l’intimité.

photo Le Lac des Cygnes par le Grand Ballet de Kiev

Le Lac des Cygnes par le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 01/03/2025

Les 35 artistes du Grand Ballet de Kiev se produiront à Cherbourg-en-Cotentin avec une représentation du Lac des Cygnes, ballet en trois actes de Tchaikovski, chorégraphie de Marius Petipa, sous la direction de Stoyanov. Le Grand Ballet de Kiev est une troupe de danse couronnée de succès. Ses membres, issus des meilleures écoles de théâtres, d'opéras et de ballets d'Ukraine, font l'objet d'une sélection rigoureuse. La beauté, la perfection de leurs performances et leur notoriété les amènent à se produire dans le monde entier. S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien Le lac des Cygnes. Le Lac des Cygnes raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev[...]

photo Le Lac des Cygnes par le Grand Ballet de Kiev

Le Lac des Cygnes par le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 01/03/2025

Les 35 artistes du Grand Ballet de Kiev se produiront à Cherbourg-en-Cotentin avec une représentation du Lac des Cygnes, ballet en trois actes de Tchaikovski, chorégraphie de Marius Petipa, sous la direction de Stoyanov. Le Grand Ballet de Kiev est une troupe de danse couronnée de succès. Ses membres, issus des meilleures écoles de théâtres, d'opéras et de ballets d'Ukraine, font l'objet d'une sélection rigoureuse. La beauté, la perfection de leurs performances et leur notoriété les amènent à se produire dans le monde entier. S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien Le lac des Cygnes. Le Lac des Cygnes raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev[...]

photo Rien de grave La Belle Meunière

Rien de grave La Belle Meunière

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Bayonne 64100

Le 11/03/2025

Danser un menuet, quel plaisir ! Surtout s’il s’agit d’une oeuvre de notre cher Lully. Danser et redanser un menuet… Où est le piège ? N’ayez crainte : Rien de grave est une performance pour dix couples qui sans cesse s’exercent à interpréter avec soin et élégance cette danse du XVIIe siècle du fond de la salle vers le public. Marguerite Bordat et Pierre Meunier de la Belle Meunière créent une performance unique sur un tapis… de boue ! En dansant jusqu’à l’épuisement (également celui des oreilles à entendre toujours le même morceau), danseurs et danseuses se vautrent et se salissent dans un marathon chorégraphique entre humour et critique des codes de bienséance. Envie de danser dans la boue ? Un spectacle participatif…

photo Rien de grave La Belle Meunière

Rien de grave La Belle Meunière

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bayonne 64100

Le 11/03/2025

Danser un menuet, quel plaisir ! Surtout s’il s’agit d’une oeuvre de notre cher Lully. Danser et redanser un menuet… Où est le piège ? N’ayez crainte : Rien de grave est une performance pour dix couples qui sans cesse s’exercent à interpréter avec soin et élégance cette danse du XVIIe siècle du fond de la salle vers le public. Marguerite Bordat et Pierre Meunier de la Belle Meunière créent une performance unique sur un tapis… de boue ! En dansant jusqu’à l’épuisement (également celui des oreilles à entendre toujours le même morceau), danseurs et danseuses se vautrent et se salissent dans un marathon chorégraphique entre humour et critique des codes de bienséance. Envie de danser dans la boue ? Un spectacle participatif…

photo UNE TENTATIVE PRESQUE COMME UNE AUTRE

UNE TENTATIVE PRESQUE COMME UNE AUTRE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Du 25/03/2025 au 26/03/2025

Je est un autre Clément et Guillaume Papachristou sont jumeaux et danseurs. Le premier est valide, le second porteur de handicap moteur IMC (infirmité motrice cérébrale). Intégralement créé à deux, le spectacle alterne entre recherche chorégraphique et performance avec le public, dans une complicité joyeuse qui questionne l’altérité et la différence. Vêtus à l’identique, collant noir et pull pailleté, Clément et Guillaume Papachristou se présentent sur un plateau nu. Les deux corps jumeaux entament une danse faite d’enlacements et de séparations. Ils s’étreignent, s’agrippent l’un à l’autre puis discutent ou se chamaillent.¿Tissant un fil qui les lie, les frères font de leur gémellité un territoire à découvrir. Chacun interroge son double et trouve dans ce miroir truqué des réponses et de nouvelles questions sur la richesse du lien qui les unit, éclairant leurs forces comme leurs faiblesses.¿Il y a dans le jeu de Guillaume¿Papachristou une urgence de l’émotion, une intensité de l’expression qui amènent une distorsion du temps et de l’espace, pour produire un théâtre instantané, un théâtre de l’altérité. Résolument performative et en contact direct avec les spectateur·rices,[...]

photo SPECTACLE

SPECTACLE "MOCHE 05" // Association Des Individué.e.s

Notre-Dame-des-Landes 44130

Le 09/03/2025

Le spectacle se déploie autour d’un dessin géant, paysage des imaginaires du danseur Laurent Cebe. Accompagné d’un musicien, il y explore les rapports entre danse, dessin et musique. Une performance chorégraphique pour partager et jouer de ses fragilités, ses incohérences, ses désirs, ses colères.

photo Auditorium Sophie Dessus : Macéra

Auditorium Sophie Dessus : Macéra

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Uzerche 19140

Le 17/04/2025

Danse. Compagnie Pyramid. Après sa venue en 2023 ou elle avait électrisé un auditorium complet, la compagnie Pyramid nous revient avec une nouvelle création chorégraphique dont elle a le secret. Macéra veut dire odyssée en turc, et c’est bien à une aventure corporelle que vous invitent les 7 danseurs de la compagnie rochefortaise. Les danses traditionnelles Perse vont se mêler au langage du Hip-hop pour créer une gestuelle hybride unique. Une fresque dansée se dessine devant vous, où virtuosité et technique se rencontrent pour donner vie à des performances de danses captivantes. Au rythme de l’électro-orientale du musicien Jean du Voyage, les 7 corps vont danser la peur, le plaisir, le désir, les rencontres… pour des moments de grâce qui nourrit les âmes. Tout public - durée : 1h - tarif catégorie B.

photo Auditorium Sophie Dessus : Macéra

Auditorium Sophie Dessus : Macéra

Spectacle

Uzerche 19140

Le 17/04/2025

Danse. Compagnie Pyramid. Après sa venue en 2023 ou elle avait électrisé un auditorium complet, la compagnie Pyramid nous revient avec une nouvelle création chorégraphique dont elle a le secret. Macéra veut dire odyssée en turc, et c’est bien à une aventure corporelle que vous invitent les 7 danseurs de la compagnie rochefortaise. Les danses traditionnelles Perse vont se mêler au langage du Hip-hop pour créer une gestuelle hybride unique. Une fresque dansée se dessine devant vous, où virtuosité et technique se rencontrent pour donner vie à des performances de danses captivantes. Au rythme de l’électro-orientale du musicien Jean du Voyage, les 7 corps vont danser la peur, le plaisir, le désir, les rencontres… pour des moments de grâce qui nourrit les âmes. Tout public - durée : 1h - tarif catégorie B.

photo SaturDay and Night Fever ! Journée de clôture

SaturDay and Night Fever ! Journée de clôture

Danse - Bal - Cabaret, Cinéma, Atelier

Lons-le-Saunier 39000

Le 15/03/2025

Après la rencontre exceptionnelle avec la réalisatrice Yolande Zauberman, autour de la projection de son film La Belle de Gaza, à 11h, au Cinéma les 4C cette journée se poursuivra encore par de multiples rencontres, autour d’un atelier de danse pour préparer les chorégraphies de la soirée et d’un atelier de masque pour se transformer à la nuit tombée, entre sculptures en chocolat à déguster et repas partagé saveurs cuisine du monde ! Le tout nous amenant jusqu’à un grand Bal performé et dessiné… créé sur mesure et à la mesure de l’événement, pour fêter ensemble la semaine partagée et en profiter jusqu’au bout de la « Night Feveeeeer » ! Programme détaillé à venir…

photo Marion Cousineau + Méli Méflo (en 1ère partie)

Marion Cousineau + Méli Méflo (en 1ère partie)

Musique, Repas - Dégustation

Beaucourt 90500

Le 21/03/2025

Coup de cœur du dernier Festival d’Avignon, Marion Cousineau, qu’elle s’accompagne au piano ou à la basse, ne laisse personne insensible. Auteure-compositrice, elle sait aussi se faire interprète et rendre hommage par exemple à Allain Leprest. La franco-québécoise Marion Cousineau promène ses chansons des deux côtés de l’Atlantique depuis 2018. Elle cultive au travers de ses voyages une envie de dire et de donner, une capacité d’écoute et de présence qui font de ses concerts des moments qui nous habitent encore longtemps après que le rideau soit tombé. Seule en scène, à la basse ou au piano, oscillant entre poésie douce et slams captivants, elle offre une énergie régénérante, une performance inédite dont on se souvient. Méli Méflo ce sont des textes décalés et subtiles, enrobés de musiques inspirées et originales où chaque message est théâtralement chorégraphié. Faire rire et émouvoir, amuser en stimulant la remise en question, dénoncer par la séduction, ce spectacle propose autant d’approches que de titres : ce duo est le café gourmand de toutes les créations ! Vos papilles n’en croiront pas leurs oreilles…

photo Organicitées

Organicitées

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 06/05/2025

Sur le plateau, trois femmes âgées de 60 à 70 ans incarnent la bascule déstabilisante vers la grande maturité. Entourées d’objets divers, elles dansent, éprouvent et donnent. Ici, elles s'affranchissent des injonctions de la société, brisent les techniques de disciplinarisation des corps qui oppriment et marginalisent les femmes. Le corps vieillissant reprend sa place en tant qu’élément politique, mais aussi en tant que matière sensible permettant d'exister dans et de ressentir le monde. Dans cette nouvelle création, Marion Blondeau poursuit son étude de la chair commencée avec Lilith, pour mettre en danse la puissance du corps féminin. Une interrogation de nos pratiques collectives de transmission, entre savoir-faire organique et tabous imposés par la société. Ces femmes deviennent, à travers la danse, les porte-paroles d’un féminisme intergénérationnel. Interprète, chorégraphe et pédagogue, Marion Blondeau se forme au CMDC de Tunis puis à l’École des Sables au Sénégal. Elle déploie une recherche en danse qui articule fasciapulsologie® et qualité de présence à la performance. Conception Marion Blondeau Chorégraphie Marion Blondeau et les interprètes Interprétation[...]

photo BAL-SURPRISE

BAL-SURPRISE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Belfort 90000

Le 11/05/2025

Restauration et boissons sur place Alors là ! Ici on danse et on s’amuse ensemble avec les artistes et le public. Il y a à boire, à manger, un Dj set, de la musique live, des paillettes et bien sûr Das Kollektiv Mahu nous réserve quelques surprises… Dans ce bal contemporain joyeux et improbable, on célèbre l’énergie pure de la danse, car on va tous danser sur la piste de nos années redevenues jeunes : cha cha cha, rock, valse, musette, techno, R’n’B, slows… Tante Françoise pilotera les opérations et lancera des surprises avec des numéros de cabarets, des passages chorégraphiés, musicaux et autres performances endiablées. On vient ici en célibataires, entre amis ou en famille pour danser jusqu’au bout de la nuit avec le GRRRANIT SN ! Amusements, buvette et rires assurés pour fêter la danse !

photo FESTIVAL LES NUITS DE BAYSSAN : KA-IN - GROUPE ACROBATIQUE DE TANGER - RAPHAËLLE BOITEL (CREATION 2025)

FESTIVAL LES NUITS DE BAYSSAN : KA-IN - GROUPE ACROBATIQUE DE TANGER - RAPHAËLLE BOITEL (CREATION 2025)

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Béziers 34500

Le 05/07/2025

Un univers visuel émotionnel en clair-obscur que seule la couleur bleue de Chaouen viendra trancher. Un bleu profond et éclatant, symbole de rêve, de sagesse, de mer, de ciel, et de sérénité. Les mouvements collectifs et individuels questionnent l’identité et le courage, le lâcher prise ou l’affirmation du vivant. Mise en scène par Raphaëlle Boitel, KA-IN est un hymne à la jeunesse, une fraternité rêvée où les corps n’auraient que pour seul but le dépassement de soi. Sans jamais tomber dans les clichés, cette création rend hommage à une culture et une âme qui incarnent le cri de ce que nous sommes. Mouvement infatigable, acrobaties démultipliées, c’est un cirque dansé, un élan de vie organique, puissant et drôle. Une acrobatie historique à travers des artistes d’aujourd’hui… Pour le meilleur ou pour le pire, les pas de l’Homme ont toujours été guidé par une inébranlable curiosité, un insatiable désir de savoir ce qu’il y a « de l’autre côté ». - Raphaëlle BOITEL > POUR DÉMARRER VOTRE SOIRÉE A 20h30 sur le grand parvis des théâtres Restitution et performance artistique collective des collèges de l’Hérault Distribution : Mise en scène et chorégraphie de Raphaëlle Boitel[...]

photo Les Jacobambins : Soléo

Les Jacobambins : Soléo

Musique, Spectacle

Dinan 22100

Le 04/03/2025

Musique en mouvement : Soléo Les Entêtés Production Percussions corporelles, basse, guitare, voix : Sophie Boucher Percussions corporelles, vibraphone, piano, voix : Sébastien le Guénanff Percussions corporelles, Kalimba, voix : Julien Vasnier Compositions : Soléo Son : Benoit Chabert d’Hières, Tullio Rizzato Lumières : Benjamin Croizy, Jessica Lapouille Aide à la mise en scène : Simon Filippi Aide à la chorégraphie : Thomas Guerry Production association : Braslavie / Les Entêtés Mariage décapant de la percussion corporelle et des musiques actuelles. On se réveille et on s’éveille ! Plongés dans le monde du travail, trois individus cherchent à concilier rêve et réalité, à changer le regard qu’ils portent sur la vie, jusqu’à transcender les contraintes du quotidien. Ils s’activent, se rencontrent, se percutent et confrontent leurs univers en musique. Percussions corporelles, vibraphone, voix, claviers et guitares au service du délire, de la poésie, de l’humour et de l’amour. Ce spectacle est une rencontre musicale chorégraphiée et théâtralisée entre la musique et le mouvement, le rire et l’émerveillement, l’ailleurs et l’ici. C’est une performance dynamique et explosive[...]

photo Théâtre : Giselle

Théâtre : Giselle

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 06/05/2025

Présenté par 2b company / François Gremaud Celles et ceux qui connaissent les spectacles de François Gremaud se précipiteront pour goûter à cette relecture espiègle du célèbre ballet, considéré comme un joyau du romantisme. Après Phèdre ! (présenté la saison dernière) et avant Carmen., le metteur en scène suisse qui s’attache à créer une trilogie autour des héroïnes tragiques du répertoire classique, qu’il soit théâtral, musical ou chorégraphique, se saisit du ballet originel pour en livrer une version épurée et distancée. Sans artifices (zéro décor, zéro costume, encore moins de tutus) et à la portée de toutes et tous. Car il s’agit pour Samantha Van Wissen de nous raconter, en parlant et en dansant, cette histoire d’amour, de mort et de danse. Accompagnée d’un quatuor de musiciennes sur une partition réarrangée et allégée pour l’occasion, la danseuse néerlandaise, ancienne interprète d’Anne Teresa de Keersmaeker, nous gratifie d’une performance équilibriste à la fois délicate et drôle. À partir de 14 ans Durée : 1h50 Inscription obligatoire

photo Théâtre : Giselle

Théâtre : Giselle

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Du 06/05/2025 au 07/05/2025

Présenté par 2b company / François Gremaud Celles et ceux qui connaissent les spectacles de François Gremaud se précipiteront pour goûter à cette relecture espiègle du célèbre ballet, considéré comme un joyau du romantisme. Après Phèdre ! (présenté la saison dernière) et avant Carmen., le metteur en scène suisse qui s’attache à créer une trilogie autour des héroïnes tragiques du répertoire classique, qu’il soit théâtral, musical ou chorégraphique, se saisit du ballet originel pour en livrer une version épurée et distancée. Sans artifices (zéro décor, zéro costume, encore moins de tutus) et à la portée de toutes et tous. Car il s’agit pour Samantha Van Wissen de nous raconter, en parlant et en dansant, cette histoire d’amour, de mort et de danse. Accompagnée d’un quatuor de musiciennes sur une partition réarrangée et allégée pour l’occasion, la danseuse néerlandaise, ancienne interprète d’Anne Teresa de Keersmaeker, nous gratifie d’une performance équilibriste à la fois délicate et drôle. À partir de 14 ans Durée : 1h50 Inscription obligatoire

photo 18'34''

18'34''

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 26/02/2025 au 28/02/2025

Dix-huit minutes et trente-quatre secondes, c’est le temps mis par Eliott pour arriver en dernière position au cross du colle`ge. L’ado rejeté par le groupe est jugé lent. Trop lent pour un monde en quête d’efficacité et de performance. Les autres l’évitent et les humiliations s’enchaînent au point de faire naître le besoin de se retirer dans une cabane en pleine nature, comme le Walden d’Henry David Thoreau. Le chorégraphe Thomas Guerry et son frère réalisateur Bertrand Guerry créent la coexistence de deux trajectoires de vie possibles. L’utilisation de caméras en direct permet la projection d’images sur grand écran. La danse s’inspire des mouvements du vivant, accentue les écarts de vitesses et d’énergies des cinq interprètes. Entre cinéma onirique et rêverie incarnée par les corps, diverses façons d’être au monde se percutent dans une ode au ralentissement, à la contemplation intérieure et à l’imaginaire. Face aux injonctions collectives, chacun devient une caisse de résonance organique où se retrouvent des vrilles et des micro-mouvements. Dans ce moment charnière de construction identitaire et sociale, qui est aussi celui de la remise en cause de l’ordre du monde, les[...]

photo WANNABE

WANNABE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 04/03/2025

Après un Grand Écart réjouissant l’an passé, à la croisée des genres, entre théâtre et one man show, stand up, danse et performance, Kiyan Khoshoie poursuit le questionnement de sa pratique. Il replonge avec Wannabe dans sa chambre d’enfant et sa fascination pour les clips de MTV. Ce moment charnière où l’on s’invente en copiant les modèles qui nous fascinent. Formé à la Rotterdam Dance Academy aux Pays-Bas, le chorégraphe suisso-iranien explore les traces de cette époque sur fond de titres iconiques : Rock your body de Justin Timberlake, Never Ever des All Saints ou encore Who do you think you are des Spice Girls. Il renoue en solo avec les émotions qui le saisissaient en copiant ces danses, tout en nous offrant les clés intimes de sa somathèque : ce qui, précisément, l’animait et le poussa à la créativité. Chacun est ainsi renvoyé au dialogue intime avec l’enfant qu’il a été, invité à le regarder avec ses yeux et son cœur d’adulte pour s’autoriser, de nouveau, à jouer.    

photo WANNABE

WANNABE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 05/03/2025

Après un Grand Écart réjouissant l’an passé, à la croisée des genres, entre théâtre et one man show, stand up, danse et performance, Kiyan Khoshoie poursuit le questionnement de sa pratique. Il replonge avec Wannabe dans sa chambre d’enfant et sa fascination pour les clips de MTV. Ce moment charnière où l’on s’invente en copiant les modèles qui nous fascinent. Formé à la Rotterdam Dance Academy aux Pays-Bas, le chorégraphe suisso-iranien explore les traces de cette époque sur fond de titres iconiques : Rock your body de Justin Timberlake, Never Ever des All Saints ou encore Who do you think you are des Spice Girls. Il renoue en solo avec les émotions qui le saisissaient en copiant ces danses, tout en nous offrant les clés intimes de sa somathèque : ce qui, précisément, l’animait et le poussa à la créativité. Chacun est ainsi renvoyé au dialogue intime avec l’enfant qu’il a été, invité à le regarder avec ses yeux et son cœur d’adulte pour s’autoriser, de nouveau, à jouer.    

photo Cent pas vers l'autre

Cent pas vers l'autre

Cluny 71250

Le 06/05/2025

Dès 8 ans Point de départ de ce spectacle, l’univers de la chanteuse et performeuse Annick Nozati. Un univers d’une beauté farouche, véhicule d’une réflexion fine et sensible sur l’art, l’improvisation, la création, la vie. « Partir à la recherche de ce qui n’a pas de forme, Aller à la rencontre de ce qui n’a pas de visage, Attendre ce qui n’a pas de nom, Ouvrir ce qui n’est pas fermé, Soulever le voile et ne rien voir. » Ces quelques lignes d’Annick Nozati sonnent à nos oreilles comme un manifeste ; elles ont l’allure et l’élan d’un étendard et sont un viatique pour tout cheminement artistique libre, sincère et exigeant. LA NOTE ÉCLOSE Juliette Besson chorégraphie, danse • Guillaume Pierrat composition, percussions, traitements sonores, Revox • Patricia Montorier regard extérieur • Guillaume Clerget création lumière

photo Cent pas vers l'autre

Cent pas vers l'autre

Danse - Bal - Cabaret

Cluny 71250

Le 06/05/2025

Dès 8 ans Point de départ de ce spectacle, l’univers de la chanteuse et performeuse Annick Nozati. Un univers d’une beauté farouche, véhicule d’une réflexion fine et sensible sur l’art, l’improvisation, la création, la vie. « Partir à la recherche de ce qui n’a pas de forme, Aller à la rencontre de ce qui n’a pas de visage, Attendre ce qui n’a pas de nom, Ouvrir ce qui n’est pas fermé, Soulever le voile et ne rien voir. » Ces quelques lignes d’Annick Nozati sonnent à nos oreilles comme un manifeste ; elles ont l’allure et l’élan d’un étendard et sont un viatique pour tout cheminement artistique libre, sincère et exigeant. LA NOTE ÉCLOSE Juliette Besson chorégraphie, danse • Guillaume Pierrat composition, percussions, traitements sonores, Revox • Patricia Montorier regard extérieur • Guillaume Clerget création lumière

photo [Théâtre] Surface de Réparation

[Théâtre] Surface de Réparation

Spectacle, Théâtre

DIEPPE 76370

Le 29/04/2025

Qui aurait cru que théâtre et football avaient tant en commun ? Il y a, au départ, l’appel du football. Ce sport, fédérateur, chorégraphique, est une matière idéale pour mettre en mouvement le corps, chercher l’ensemble et le groupe. Il y a, ensuite, le contre-appel d’une question, celle de l’enfant et de l’enfance. À cet âge flottant de la vingtcinquaine jusqu’à la post-trentaine, pointe et subsiste la question de la reproduction, de la mise au monde d’un enfant. Mais sur quel monde miset- on dans ce processus ? À l’heure de la dissolution de la planète, pourquoi commettre cet acte et à quelle fin ? Dans une composition d’équipe réduite, un match tragique à cinq performeurs et performeuses auxquels s’accolent des amateurs et amatrices de 7 à 77 ans, on questionne ce 21e siècle de la pandémie, de la guerre et des coupes du monde. >Dès 12 ans.

photo [Théâtre] Surface de Réparation

[Théâtre] Surface de Réparation

Théâtre, Sports de balle et de ballon, Sports et loisirs

Dieppe 76200

Le 29/04/2025

Qui aurait cru que théâtre et football avaient tant en commun ? Il y a, au départ, l’appel du football. Ce sport, fédérateur, chorégraphique, est une matière idéale pour mettre en mouvement le corps, chercher l’ensemble et le groupe. Il y a, ensuite, le contre-appel d’une question, celle de l’enfant et de l’enfance. À cet âge flottant de la vingtcinquaine jusqu’à la post-trentaine, pointe et subsiste la question de la reproduction, de la mise au monde d’un enfant. Mais sur quel monde miset- on dans ce processus ? À l’heure de la dissolution de la planète, pourquoi commettre cet acte et à quelle fin ? Dans une composition d’équipe réduite, un match tragique à cinq performeurs et performeuses auxquels s’accolent des amateurs et amatrices de 7 à 77 ans, on questionne ce 21e siècle de la pandémie, de la guerre et des coupes du monde. >Dès 12 ans.

photo Le Trident : Simple

Le Trident : Simple

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 13/05/2025

La chose la plus difficile, c’est de réaliser un objet simple, qui dise tout sans être bavard ! Une pièce au vocabulaire volontairement restreint pour trois interprètes étonnés et toujours en mouvement. En complicité, avec la sincérité profondément humaine de l’Idiot, du Naïf ou de l’Enfant, ils créent un espace où tout est possible, de l’insensé à l’onirique. Répétitive, sans cesse redistribuée, réenvisagée, la danse fonctionne comme un étonnant jeu de rythmes et de constructions où très vite le rire s’invite. Les danseurs, en combinaisons moulantes et mouchetées, reprennent inlassablement avec des mimiques ahuries, les mêmes phrases dansées. Le décor avec ses lumières pop participe à cette chorégraphie, construite sur l’énergie et l’absurde de situations cocasses que les trois compères n’arrivent pas à contrôler. Avez-vous déjà vu un spectacle de danse qui, sans un mot, sans musique, déclenche d’irrépressibles vagues de rire dans le public ? « Une bombe comique entre cartoon et Merce Cunningham » Libération. « Une performance drôlement inspirée qui tient autant de la parodie que du pastiche. » Scèneweb. Durée : 50 min.

photo Let's Explicit - Matthieu Hocquemiller

Let's Explicit - Matthieu Hocquemiller

Marseille 13000

Le 23/03/2021

AVERTISSEMENT - PUBLIC ADULTE Let's Explicit titre la 2e Carte blanche de + DE GENRES à Matthieu Hocquemiller. Espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations, ce rendez-vous accueille la question de la perception du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques. Privilégiant une perspective queer et féministe, il donne visibilité à des oeuvres et des démarches peu présentes dans le champ légitime de l'art. Outre une sélection de courts-métrages post-porn et des performances d'artistes et complices, le chorégraphe dévoile L'Éthique. Ce duo pour un homme jeune et un homme âgé fait se croiser des narrations contemporaines aux figures du philosophe Socrate et de son jeune disciple et amant Alcibiade. (durée environ 2h)

photo GRAND BALLET DE KIEV

GRAND BALLET DE KIEV

Danse - Bal - Cabaret

ROUILLAC 16170

Le 01/03/2022 à 20:30

S'il est un ballet qui est universellement connu, c'est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c'est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l'histoire du prince Siegfried et d'Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d'Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu'il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d'œuvre du ballet classique.

photo LECTURE / RENCONTRES A LA FERME

LECTURE / RENCONTRES A LA FERME

Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Liederschiedt 57230

Le 27/06/2021

Dès 11h, Sosana Marcellino, improvisatrice vocale-danseuse et chorégraphe, proposera une lecture performance "Le gardeur de Troupeaux". Dès 9 ans. Après cette lecture partagée au milieu d'un cadre végétal et poétique, la Ferme Affable proposera de faire vôtre une partie de ses jardins pour un pique-nique (apporté par vos soins) des plus sereins, avec une surprise de Sosana Mercellino et Emilie Lefèvre. L'après-midi se poursuivra avec une rencontre des maraîchers affables autour de discussions, questions et réponses ! Sur inscription à la médiathèque, nombre de places limité. Annulé en cas de fortes pluies. Organisé dans le cadre de DéPATouille ton assiette, programme d'animations sur la transition agricole et alimentaire du projet territorial des Vosges du Nord et ses pays et en partenariat avec l'Amem.